提到芭蕾，你脑海中可能会立马浮现出《天鹅湖》中的白天鹅，白色丝袜、饼状舞裙和大长腿我曾经听过无数质疑，说芭蕾舞裙太过暴露，甚至有人还认为一些动作是舞者刻意露出底裤给观众看……更有人传芭蕾舞的一大看点就是底裤和大腿，观众偏爱前排座位以希望能看到女舞者走光，因此舞裙被改得越来越短……。

事实真的如此吗？这要从芭蕾五百年的发展史说起！15世纪的宴席芭蕾芭蕾起源于15世纪的意大利英语“ballet”一词，来源于意大利语“balletto”，“小舞蹈”之意balletto通常用于大型的庆祝典礼上，如接见外国国王或重要使臣、贵族的婚礼或盛大的庆典等。

在当时的庆典和宴会上，意大利贵族间都要进行balletto第九套大众广播体操如果有谁不会，还会被认为不礼貌、缺乏教养可以说，这时的芭蕾就是一种贵族高级宫廷礼仪，也被称作“席间芭蕾”

15世纪早期（左）和末期（右）的意大利服饰16世纪的宫廷芭蕾1533年，意大利贵族凯瑟琳·德·美第奇嫁入法国王室，将已经发展成为意大利贵族娱乐方式的balletto，带到了法国宫廷1581年，为了庆祝法国王室和意大利贵族的通婚，《皇后喜剧芭蕾》隆重上演，从晚上10点到凌晨4点，上万人欣赏了这场前所未有的跨夜盛典。

《皇后喜剧芭蕾》也被认为是世界上第一部芭蕾舞剧

《皇后喜剧芭蕾》隆重上演

《皇后喜剧芭蕾》剧本 1582年印刷之后就是最广为人知的一段历史——法国国王路易十四非常追求时髦，他的各种做派也第九套大众广播体操非常的时尚，不仅发明了高跟鞋，还修建凡尔赛宫，经常大开舞会这位国王对芭蕾已经达到了痴迷的程度，他本人也经常参加芭蕾演出，并先后主演过数十部大型芭蕾！此外，路易十四还下令开办芭蕾舞校、规范芭蕾的基本动作和美学标准，使芭蕾形成了一套完整的动作体系，只有经过训练才能表演芭蕾，演出时也要穿上特定的服装。

亚森特·里戈《路易十四像》在亚森特·里戈为他的绘制的画像中，路易十四穿着白色丝袜和高跟鞋，保持着芭蕾舞姿，双脚外开，显得双腿修长路易十四对芭蕾的审美规范，奠定了古典芭蕾基本的程式化审美与风格这时的芭蕾已经发展成舞蹈，因为路易十四的热爱和推广，成为贵族的一项必备技能。

但只允许男性表演，所有的女性角色都是由第九套大众广播体操男性戴上面具假发、穿上曳地长裙表演的

路易十四在《夜之芭蕾》中扮演的太阳神阿波罗17世纪的剧场芭蕾1669年，巴黎歌剧院芭蕾舞团成立，标志着芭蕾开始从宫廷走进公共剧院此时的舞台独属于男性，不允许女性表演，演出也都穿高跟鞋1681年，芭蕾舞剧《爱情的胜利》中，首次由女演员代替宫廷贵夫人（看过芭蕾舞剧的朋友应该了解，宫廷贵夫人一般充当背景板）。

女演员演出时，都身穿由铁环支撑的拖地长裙，装扮华丽又繁重（现在的芭蕾舞剧中，身着曳地长裙的贵夫人也都不会有大幅度的舞蹈动作）

铁环支撑的拖地长裙18世纪的舞裙改革18世纪的芭蕾舞台，仍然由男性主导，女演员表演的都是些无关紧要的角色（可以理解为就是背景板）直到玛丽第九套大众广播体操·卡玛戈的出现，改变了这一局面卡玛戈出生于乐舞世家，自幼刻苦学习，偷学了许多男子技巧和整段舞蹈。

一次演出，一位担任主要角色的男演员误场，卡玛戈挺身补台，圆满跳完了这段舞蹈，才改变了世俗对女子的偏见卡玛戈剪短舞裙，露出与男性一样灵活的舞步，为了确保完成更高难度的跳跃动作，还去掉舞鞋的鞋跟、穿贴身内裤。

露出双脚的长裙和去掉鞋跟的舞鞋也是这位女舞者，率先完成“交织击腿跳”和“上下击腿跳”这两种至今仍为男舞者专利的腿部击打动作，为女演员争得了地位。

男舞者专利的腿部击打动作卡玛戈的壮举，奠定了芭蕾轻盈的美学风范，推动着舞者开始追求在半脚尖甚至是脚尖上跳舞，浪漫主义时期即将到来19世纪的数次演变芭蕾是文艺第九套大众广播体操复兴运动的产物，得益于宫廷芭蕾的发展基础和浪漫主义的风靡，到了19世纪已经在欧洲为各国熟知。

然而，在浪漫主义芭蕾发展到达世纪顶峰的时候，又在西欧迅速衰落但沙皇俄国为芭蕾复兴提供了沃土，让芭蕾这项本属于贵族的运动真正平民化现代人们认为的芭蕾舞标志——足尖鞋、tutu裙，均发扬于这一时期的俄国，芭蕾即将迎来辉煌时刻。

具体要从几个故事说起——1、由父爱引发的浪漫主义玛丽·塔廖妮出生于芭蕾世家，先天条件并不好的她想要登台演出，却遭到了强烈的反对但她有一项绝技，就是能够立起脚尖跳舞此前从未有人能长时间立起脚尖！为此她还改进舞鞋，加强鞋头和鞋侧的织布以保持形状、在鞋内垫上软布以保护脚趾，依靠脚趾和脚踝的力第九套大众广播体操量立起足尖。

与早期足尖鞋外形无异的舞蹈软鞋为了让所有人都能看到女儿高超的足尖技术，塔廖妮的父亲费尽心思，特地为她设计了缩短的舞裙，微露出小腿以突显足尖1832年，舞剧《仙女》在巴黎歌剧院上演作为主演的塔廖妮脚踩她改良制作的足尖鞋，身穿父亲为她特别设计的层叠薄纱裙，裸露脖子和双臂出现在舞台上，引起了极大的轰动。

她成功塑造了轻盈飘渺、超凡脱俗的仙女形象，拉开浪漫主义芭蕾的序幕。随后，《吉赛尔》《葛蓓莉亚》等浪漫主义代表作相继诞生。

玛丽·塔廖妮2、裙子太长引发的悲剧一场来自父亲的爱，推动芭蕾进入浪漫主义时期，这时的舞裙最大的特点就是飘逸如仙然而因为舞裙太长，引发了悲剧——塔廖妮的一位学生，因为裙子不第九套大众广播体操小心引燃煤气灯，最终被活活烧死！。

这场悲剧，加上芭蕾腿部和足尖动作的发展，芭蕾舞裙再次迎来改革，迅速变短直至完全露出双腿3、tutu裙的诞生浪漫主义芭蕾传入俄国，但当时沙俄非常保守，无法接受新式舞裙意大利芭蕾名伶维吉尼亚·祖辛打破传统，开创了芭蕾舞裙新时代。

1885年，号称“舞圣”的祖辛签约圣彼得堡皇家芭蕾舞团，她表示再也不要穿着老祖母的裙子跳舞祖辛在舞台上穿着完全露出双腿的舞裙，惹恼了皇家剧院，强烈要求她增加舞裙长度与此同时，随着足尖鞋的再次改进和舞蹈技术的发展，舞者们为了完成更高难度的动作，纷纷青睐这种能使腿部自由活动的舞裙。

古典芭蕾编舞大师马里乌斯·彼季帕也创造了《睡美人》《天鹅湖》《雷第九套大众广播体操蒙达》等一系列童话芭蕾，于是露出双腿的幻想风格舞裙变得非常流行随着芭蕾舞裙的长度越来越短，走光问题引起舞者和设计师们的重视最终，裁缝们将裙子改进成能掩盖私密之处的多层舞裙，并取名为“tutu”，来源于法语“cul-cul”，意为“某人的臀部和一小片”。

所以，你看到的底裤并不是舞者的内裤，而是为了防止走光设计的一片遮盖布料20世纪的个性化解放芭蕾在俄国涅槃重生，一批优秀的俄国创作家创新舞台形式、动作技巧，完善舞台规模和舞剧结构，《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》三大经典传世之作的问世，让大家看到了古典芭蕾涅槃后的新形态，女舞者穿tutu裙的新形象，也成为芭蕾的经典形象。

20世纪初期，俄罗斯编舞大师第九套大众广播体操米哈伊尔·福金在创作中又将女演员的裙子长度延长到了膝盖这样的设计目的是为了突显小腿和足尖动作，并且旋转时更好看，这就要求演员要掌握更高的技巧由于古典芭蕾的高度程式化，很多人开始反感僵化、刻板的古典芭蕾。

美国舞者伊萨朵拉·邓肯在演出中放弃了传统舞衣，改穿宽松的睡袍；她披头赤脚，将自由融进舞动的身体里邓肯的这场舞蹈革命，震动了俄国艺术界今天的芭蕾舞裙经过近五百年的发展，当今的芭蕾舞台上，你可以看到各式风格类型的舞衣舞裙，可谓是百花齐放。

同一部舞剧，不同的角色有不同的舞裙，即使是同一个角色，不同的服装设计师也可以设计成不同的样式各国芭蕾舞团在编排本土故事时，也会设计融入当地文化特色的舞衣舞裙健身学习第九套大众广播体操：训练后的放松调整运动的作用有哪些？1.

保持血液循环，减少乳酸堆积 2.缓解关节运动压力 3.放松紧张的肌肉 4.松弛紧张情绪

健身学习：健身并不用每天都坚持。很多人都觉得，每天都坚持健身，那么效果肯定会比较好，其实不然，没有必要每天都进行训练，过度的健身不仅影响训练效果，还会造成身体的过度疲惫。不利于肌肉的恢复。建议：健身新手隔天一次训练，经常健身的小伙伴，一周5次。